KEMENADE DUO / VINTSKEVICH & NEW ART
KEMENADE DUO - Голландия – Бразилия
Пауль ван Кеменаде (альт-саксофон)
Морис Леенаарс (гитарист фламенко)
МОРИС ЛЕЕНААРС (MAURICE LEENAARS) – ГИТАРИСТ ФЛАМЕНКО
Родился в 1966 году в Эйндховене, Нидерланды.
Морису было всего 7 лет, а он уже хотел стать профессиональным гитаристом фламенко. Однако не было никого, кто бы мог ему помочь понять секреты этого искусства. Его отец научил его некоторым испанским мелодиям и гармониям и направил его брать уроки у преподавателя классической музыки, когда ему было 8 лет. В свою очередь его преподаватель направил его в Эйндховенскую школу музыки для продолжения занятий. Хотя и не фламенко, но действительно это была подготовка для занятий в консерватории классической музыкой.
В школе музыки Морис узнал по опыту, что музыку фламенко мало понимают. Кроме того, ему было сказано, что поскольку он не родился в семье фламенко, шансов на успех у него практически не было.
Морис отказался от этой идей и всем сердцем и душой посвятил себя классическому репертуару. В 1989 году он закончил консерваторию музыки и танца Тилбурга как один из наиболее превосходных учеников.
В 1988 году во время путешествия автостопом в Испанию он снова столкнулся с музыкой фламенко. Все еще веря в то, что ему говорили в детстве, он начал экспериментировать с техникой и интерпретациями фламенко в основном в современном и латиноамериканском репертуаре.
В течение года обучения в консерватории семья Мориса чувствовала его стремление к познанию секретов фламенко. Он хотел заниматься этим как самоучка, полагаясь на тот многолетний опыт, когда он в течение многих лет слушал эту музыку, будучи маленьким мальчиком. Одновременно он начал сочинять свои собственные темы в стиле фламенко.
После окончания консерватории он овладел некоторыми элементарными навыками и знаниями и через три недели переехал в Севилью и остался там на год (1989-1990). Он играл со всеми, кто считал себя певцом, с цыганами и простыми людьми. Этот период оказал и продолжает оказывать огромное влияние на его профессиональный и личностный рост.
Наиболее существенным в творчестве Мориса является сочинение и импровизация.
Его сольный альбом EL CALOR (Тепло) был выпущен в 2010. Это его третий альбом и он был записан в Тилбурге, а также в Барселоне с помощью одного из агентов Paco de Lucia (Пако де Лусия), Хуана Эстрада (Juan Estrada).
Пауль ван Кеменаде (альт-саксофон, Роттердам, Нидерланды)
Альт-саксофонист, композитор-организатор-директор фестиваля Stranger than Paranoia.
Он обучался в консерваториях Тилбурга и Амстердама и начинал выступать в кабаре и ночных клубах. Играл в множестве голландских и международных коллективов, таких как Podium Trio (Wierbos-Van Kemenade-Kuiper), the Berlin Contemporary Jazz Orchestra (Берлинский современный джазовый оркестр) (Ed Thigpen, Kenny Wheeler, Benny Bailey), Contraband (Контрабанда), Vaalbleek, the Surinam Music Ensemble (Суринамский музыкальный ансамбль), своем Голландском квинтете и множестве других групп.
Ван Кеменаде выступал с танцорами, поэтами, художниками и международными биг-бендами. Провел более 1000 мастер-классов, а также играл и записывался с Jamaaladeen Tacuma, Cornell Rochester (Корнелл Рочестер), David Murray (Дэвид Мюррей), Sean Bergin (Шон Бергин), Markus Stockhausen (Маркус Шоткгаузен), Niko Langenhuijsen (Нико Лангенхуйзен), Metropole Orchestra (Метрополь оркестр) (Vince Mendoza/Jom McNeely), южноафриканскими музыкантами Zim Ngqawana (Зим Нгкавана), Feya Faku (Фейа Факу), Sydney Mnisi (Сидней Мниси), западноафриканскими Les Frères Guissé (братья Гисс), David Linx (Дэвид Линкс), Eric Vloeimans (Эрик Влоеманс), Han Bennink (Хан Беннинк), Alexander von Schlippenbach (Александр фон Шлиппенбах), Pierre Blanchard (Пьер Бланкар), Aki Takase (Аки Такасе), Ernst Reijseger (Эрнст Рейсегер), Ray Anderson (Рэй Андерсон) и многими другими. Он работал над проектами с симфоническими оркестрами, брасс-бэндами, музыкантами фламенко, струнными ансамблями и вокалистами стиля Ренессанса.
VINTSKEVICH & JAZZ ART– Россия – США
ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОГО АЛЬБОМА «CALIFORNIA SPIRIT»
Леонид Винцкевич (рояль)
Николай Винцкевич (саксофоны)
Kip Reed (бас)
Joel Taylor (барабаны)
Полуфиналистка телешоу ГОЛОС – КСЕНИЯ КОРОБКОВА (вокал)
Леонид Винцкевич (рояль) ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ РОССИИ
Сегодня Леонид Винцкевич - это известный в мире джаза музыкант-просветитель, заслуживший широкое международное признание, организатор и общественный деятель, оказавший большое влияние на развитие российского джазового искусства.
Леонид Винцкевич - джазовый пианист, ведущий активную концертную деятельность, является постоянным участником известных международных фестивалей джазовой музыки Европы, России, Америки, стран СНГ: Prague, Jazzbuehne in Berlin, Jazztage in Leipzig, North Sea Jazz Festival, Jazz in Europe, Baltic Jazz, Jazz Kaar, Turku Jazz Festival, Kaamus Jazz, Silda Jazz, Jazz Stroom, Vilas Jazz Blues, Vilnius Jazz Festival, Jazz Birstonas Festival и др. В 1989 году Леонид Винцкевич стал первым русским музыкантом, выступившим на Lionel Hampton Jazz Festival (США).
Один из оригинальных джазовых композиторов, ориентированным на европейскую импровизационную музыку и классику ХХ века.
Играл с выдающимися музыкантами: Elvin Jones, Lionel Hampton, Kevin Mahogany, Валерий Пономарев, Лэмбит Саарсалу, John Stowell, Conrad Herwig, David Friesen , Jutta Glaser, Ярмо Хеккала, Давид Голощекин, Георгий Гаранян, Алексей Кузне-цов, Анатолий Кролл, Даниил Крамер, Игорь Бутман, Jay Ashby, Ernie Watts, Eric Marienthal, Mike Clark, Bill Evans, George Haslam, Steve Kershaw, Дэйнюс Пулау-скас, Владимир Чекасин, известные вокалистки Kim Nazarian, Maucha Adnet, Eve Cornelious, Evelyn White
и многие другие.
С 1996 года Леонид Винцкевич является идейным вдохновителем, организатором и арт-директором уникального передвижного проекта - ежегодного Международного фестиваля «Джазовая провинция», география которого от Красноярска до Краснодара.
Программы «Джазовой провинции» в разные годы украшали имена выдающихся джазовых музыкан -тов из России, стран СНГ, Австралии, Англии, Брази -лии, Германии, Голландии, Дании, Швеции, Израиля, Италии, Кубы, США, Франции, Швейцарии, Японии, Эстонии, Литвы, Камеруна, Марокко, Зимбабве.
20 мая 2016 года звукозаписывающая компания «Slam records», Англия, выпустила в свет альбом «Under а Different Sky», записанный трио: Леонид
Винцкевич (рояль), Николай Винцкевич (саксофо -ны) и Steve Kershaw (контрабас).
Дискография :
- «Джаз вдвоем» («Мелодия», 1986)
- «Джаз для двоих. Блюз на всю ночь» («Мелодия», 1991)
- «Zemlya-Land-Maa» («Земля», 1995, Германия)
- «I Love You» (Boheme Music, 1998)
- «Trinity–Unity» (Germany, 1998г)
- «Notes from Undergraund» (2002г, Slam music, Flat five
records)
- «Peak Performance» (Landy Star Jazz, 2002)
- “Фive songs” (2005)
- «Songs from the Black Earth» (2007, Slam music, Flat five
records)
- «Singularity» (2009, Slam music, Flat five records)
- «Vive L’Amour» (2011, Igor Butman Music Group Company)
- “Vintskevich Quartet” и фольклорный хор «Ростань»
(2012, Igor Butman Music Group Company)
- «Never Was A Doubt» (2015, Niro Sounds, Швейцария
Николай Винцкевич (саксофоны)
Николай Винцкевич - один из наиболее ярких представителей нового поколения джаза. Выпускник джазового факультета Российской Академии музыки имени Гнесиных по классу профессора Александра Осейчука.
В 1999 году был удостоен чести играть в Америке с Lionel Hampton Jazz Orchestra и с самим Маэстро.
Гастролировал во многих странах, где играл с известными музыкантами: Bill Charlap, Randy Brecker, John Patitucci, George Whitty, Brian Bromberg, Larry Goldings, Mike Miller, Slide Hampton, Jay Ashby, Kim Nazarian, Bill Evans, Игорь Бутман, Jeff Hamilton
Grady Tate, Kenny Barron и другие.
В 2009 году в Англии играл в составе квинтета с выдающимся саксофонистом Ed Jones.
28 ноября 2014 года Николаю была присуждена европейская музыкальная премия им.Майлса Девиса «MILES Award» в номинации «World Fusion Award» за два альбома «Russian Ornament» («IBMG») и «Never Was A Doubt» («Niro Sounds», Швейцария).
В этом же году Николай был финалистом джазового конкурса в Америке «MADE IN NY», стал обладателем 2-й премии в категории «композитор» и принял участие в Гала-концерте в Нью-Йорке в Tribeca Performing Arts Center, где играл с легендарными Randy Brecker и Lenny White.
Первый сольный альбом песен “Vive L’Amour“ (2011, IBMG), в записи которого принимали участие звезды мирового джаза: Kim Nazarian (вокал) из группы New York Voices, Jay Ashby (перкуссия), Joel Taylor (ударные), Kip Reed (бас-гитара), попал в хит-парады нескольких радиостанций США, а в штате Colorado песня Vive L’Amour была два месяца в TOP10 Aspen Beat Public Radio (март-апрель 2012).
В 2015 году вышел в свет еще один альбом музыки Николая Винцкевича “Never Was a Doubt”, в записи которого принял участие солист группы Chicago, легендарный вокалист Bill Champlin, а также выдающиеся музыканты современности:
Kim Nazarian, Mike Miller, Joel Taylor, Леонид Винцкевич, Luis Conte и др. Песня “Never Was A Doubt” еще до выхода альбома стала популярна и начала звучать на таких известных радиостанциях, как: WJMX (USA), West Cost Golden Radio (France),
Colourful (England) и др.
В 2004 году вместе со своим отцом Леонидом Винцкевичем создают международный квартет с музыкантами из США: Joel Taylor (ударные) и Kip Reed (бас-гитара). За это время квартет написал несколько альбомов: «Singularity» (SLAM), «Russian Ornament» (IBMG) с фольклорным хором «Ростань». Также музыканты квартета помогли Николаю в создании двух сольных альбомов.
Винцкевич-квартет гастролировал в Европе, США, Прибалтике и России.
Николай и Леонид Винцкевичи сотрудничают с европейскими музыкантами: Steve Kershaw (контрабас), Petter Sward (ударные), Mads Olsen (гитара), с которыми был записан альбом «Notes From Underground» (2002). В 2007 году этим же составом был записан альбом «Songs From The Black Earth».
20 мая 2016 года звукозаписывающая компания SLAM (Англия), выпустила в свет альбом «Under а Different Sky», записанный трио: Леонид и Николай Винцкевичи совместно со Steve Kershaw.
Музыка альбома уже получила высокую оценку джазовых критиков ведущих журналов и интернет-порталов по всему миру.
Выступал на фестивалях: Lionel Hampton Jazz Festival (USA), KaamosJazz (Финляндия), Jazz Kaar (Эстония), «Московская осень», «Boheme Music», «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба-Джаз в Архангельском», «Триумф джаза» (Москва); «АльфаДжаз», «Российский джаз на Днепре» (Украина); «Русская музыка вчера, сегодня и завтра»,
Marlborough Jazz Fest, Deddington Music Festival (Англия); Jazz Maratonas Nida (Литва), Winter Jazz (Дания), Varna Summer Jazz (Болгария), «MADE IN NY» Jazz Festival (Черногория) и др.
Джоэл Тэйлор (ударные) США
Джоэл Тэйлор - один из наиболее востребованных и универсальных барабанщиков в современном джазе.
В раннем возрасте начал играть на барабанах и трубе. Выступал в Carnegie Hall, играя на трубе вместе с оркестром McDonald’s All American High School Band, когда ему было всего лишь 16 лет.
Обучался в музыкальном колледже Беркли (Berklee College of Music). Преподавателями-наставниками игры на барабанах были известные всеми миру му-зыканты Alan Dawson и Gary Chaffee.
В настоящее время Джоэл - один из наиболее разносторонних студийных и гастролирующих барабанщиков. Он выступал и записывался с самыми разными артистами, которые представляют весь спектр стилей музыкального мира: Joe Sample,
The Jazz Crusaders, Stanley Clarke, Allan Holdsworth, Al Dimeola, Ernie Watts, Eric Marienthal, Jeff Lorber, Herb Alpert, Michel Legrand, Victor Wooten/Steve Bailey, Chris Botti, Andy Summers, Robbie Krieger, Colin Hay - Men at Work, Josh Groban, Bobby Kimball -Toto, Michael Buble, Vesta Williams, Phil Perry, Bobby Caldwell, Brian Bromberg, Yanni, Freeflight и Banned From Utopia, Zappa Alumni Band и многими другими.
Включен в список барабанщиков легендарных продюсеров David Foster и Peter Wolf.
Играл в многочисленных саундтреках к фильмам, телевизионным фильмам и видеоиграм, включая Gran Torino, Anchorman, Witches of Waverly Place, Hannah Montana и Jonas Brothers. Кроме того, он записал более чем 100 барабанных дорожек для удостоенных наград мультиплатиновых видеоигр Guitar Hero II, III, Rock the 80’s и Rock Band. Все эти барабанные дорожки были записаны в студии Джоэла Jackalope (Altadena, Ca). Joel записал барабанные партии для сотен национальных музыкальных заставок.
Индорсер фирм Drum Workshop, Ziljian, Vic Firth и Remo, профессор престижных музыкальных заведений.
www.joel-taylor.com
Кип Рид (бас-гитара) США
Кип Рид учился в Berklee College of Music и брал частные уроки у George Scheck, Link Chamberland и Larry Coryell. В настоящий момент Кип преподает ансамблевую импровизацию в консерватории (Oberlin, USA).
Понимание Кипом бразильской, африканской и другой мировой музыки в сочетании с его опытом в джазе делает его одним из наиболее разносторонних и востребованных басистов на сегодняшний день. В течение своей почти 40-летней карьеры он гастролировал по Европе, Азии, Южной Америке, Африке. Два проекта в Марокко с Jamey Haddad, с
обладателем трех премий GRAMMY Paul Simon и Sting, привели Кипа к изучению африканских ритмов, что повлияло на его игру во всех жанрах.
Кип выступал и участвовал в записях с бразильскими суперзвездами Leny Andrade, Bebel Gilberto, Ivan Lins, Tania Maria, диско-дивами Donna Summer и Gloria Gaynor, легендами джаза Brother Jack Mcduff, Chico Hamilton, James Moody, Larry Coryell, Joe Lovano, Ernie Watts, Eric Marienthal.
В настоящее время Кип – участник проектов Леонида Винцкевича, с которым много гастролирует по России и Европе, участвовал в записи совместных четырех альбомов.
Кип выступал и давал уроки вместе с легендарным Robert Ford в рамках его гитарной школы Guitar Dojo. Участвовал в записях вместе с великими басистами Anthony Jackson и Freddie Washington, а также его игру можно услышать в альбоме Nancy Wilson
«Turned to Blue”, получившем премию GRAMMY.